Sony je včeraj na svojem blogu uradno najavil februarsko zbirko iger, ki jo bodo prejeli vsi tisti, ki si lastijo vsaj najnižjo stopnjo naročnine PlayStation Plus. Tokrat vas čaka četverica naslovov, vsak od njih pa sodi v svoj žanr iger.
Za začetek je tule igra OlliOlli World, ki se vrti okoli skejtanja, le da tega tukaj ne boste izvajali v maniri Tony Hawk iger, ampak boste dogajanje spremljali od strani, pisana grafična podoba pa bo vašega junaka spustila skozi vrsto različnih ovir, preko katerih boste lahko izvajali spektakularne poteze, opravljali boste lahko misije ter med dričanjem izbirali svojo pot do konca stopnje. Te lahko ustvarite tudi sami, jih podelite med svoje prijatelje in se z njimi pomerite v skejtanju preko vedno priročnega večigralstva.
Druga igra sliši na ime Evil Dead: The Game, ki je narejena po predlogi istoimenskega filma. Igranje je popolnoma usmerjeno v večigralstvo, kjer sta na voljo sodelovalno igranje ali pa medsebojno obračunavanje med igralci v načinu PvP. Zasedli boste vlogo enega od štirih igralcev v ekipi, ki se bo na vse kriplje trudila preživeti. Tisti bolj hudobni boste lahko skočili v kožo demona Kandariana, ki se bo nato zapodil za člani ekipe in poskušal pogoltniti njihove duše.
Potem je tule Destiny 2, ki je sicer za igranje brezplačen, a tokratna ponudba vam bo v roke potisnila dodatek Beyond Light, ki bo vašega junaka poslal na raziskovanje zamrznjene lune Evrope, ki se vedno nahaja v senci Jupiterja. Sredi tundre boste zase našli nove izzive, misije in seveda kopico novih orožij. Sony si zdaj lasti oziroma je stopil v partnerstvo z razvijalcem Sonyjem in tokratna ponudba je očitno prvi sad te naveze, čeprav bi nam prav prišel kakšen vseobsegajoči paket, ki bi zajemal tudi vse prej izdane dodatke.
Za konec je tule še odlična Mafia: The Definitive Edition. Gre za predelavo originala, ki je danes star že več kot 20 let in je v svetu igričrastva prvič predstavil res dobro povedano odraslo zgodbo, ki se dogaja leta 1930, takrat pa se je Amerika ukvarjala s kontroverznim zakonom prohibicije, ki je ljudem preprečeval zabavanje ob alkoholu. To je bil lep povod za razcvet ilegalnih ponudnikov opojne pijače in v takšne zadeve se zaplete tudi naš glavni junak Tommy Angelo, ki je naprej nedolžni taksist, nato pa se po spletu naključij zaplete v svet kriminala.
Zgoraj omenjene igre bodo na voljo od 7. februarja dalje, dan pred tem pa se izteče januarja ponudba, ki zaobjema igre Star Wars Jedi: Fallen Order, Fallout 76 in Axiom Verge 2.
Sony je v istem blogu zapisal tudi ukinitev zbirke PlayStation Plus Collection, ki je bila na voljo vsem lastnikom konzole PlayStation 5 in je v ponudbo stopila leta 2020. Zbirka vsebuje 19 iger, vse od teh pa so presneto kvalitetne in vredne preigravanja. Igre kot so Crash Bandicoot N. Sane Trilogy, God of War, Fallout 4, The Last of Us Remastered, Resident Evil 7, Days Gone in Uncharted 4 bodo izginile iz ponudbe, to pa se bo zgodilo 9. maja. Dobra novica je, da če jih prevzamete pred tem, jih boste lahko obdržali za vedno – oziroma vse dokler boste še plačevali naročnino za PlayStation Plus.
Zbirko najdete v razdelku PlayStation Plus in sicer bolj na dnu predstavitvene strani na vaši konzoli PlayStation 5.
Četrto poglavje grozljive serije Amnesia se bo malce razlikovalo od prejšnjih delov. Zdi se, da bomo celotno igralno izkušnjo podoživeli znotraj podzemnih bunker, zaradi česar bodo še posebej težko dihali vsi tisti, ki jih zaradi utesnjenih prostorov muči klavstrofobija, tule pa vas bodo naokoli preganjali še razni pošastki. Vendar pa za razliko od prejšnjih iger tokrat pred sovražniki ne bomo samo bežali oziroma se pred njimi strahopetno skrivali, saj nam bo Amnesia: The Bunker v roke posadila orožja, ki nam bodo zagotovila vsaj nekaj obrambe. Predvidevamo sicer, da bo streliva izjemno malo in da se bomo pokanja z revolverjem lotili samo takrat, ko nam bo šlo res za nohte, a dovolj je že to, da imamo vsaj neko takšno možnost za obrambo.
Razvijalec Frictional Games nam do sedaj še ni pokazal kakšnega res mesnatega napovednika, saj so na splet odvrgli samo nekaj manjših, nekaj sekund dolgih posnetkov igre. Vendar pa so tudi ti bili dovolj zgovorni, saj lahko vidimo, da bomo po novem nekatera vrata lahko odprli s pomočjo eksploziva, če se nam ravno ne bo dalo iskati ključa. Spet predvidevamo, da bo tole bolj skrajna rešitev, saj takšen močan pok lahko privleče pozornost marsikakšnega zalezovalca, ki ga ne bi ravno radi imeli za svojimi petami.
The Bunker se bo pohvalil tudi z napol odprtim svetom, kar je sicer malce čudna oznaka za igro, ki se bo odvijala predvsem sredi bunkerjev, a verjetno razvijalec s tem cika na to, da se bomo lahko lotili poljubnega raziskovanja hodnikov in soban, tako da izkušnja ne bo povsem linearna. Morda bomo zaradi tega dobili tudi možnost opravljanja kakšnih stranskih nalog, ki nam bodo bodisi prinesle kakšne dodatne dobrine ali pa nam le bolj razkrile zgodovino dogajanja v svetu Amnesie.
Vse to se sliši slastno in Amnesia: The Bunker je imela zakoličen izid v marcu 2023, vendar pa ta datum zdaj več ne velja. Frictional Games je namreč najavil manjšo prestavitev na 16. maj, saj so člani ekipe med zimo malce zboleli, kar je vplivalo na vse postorjeno delo. To je majhen razvijalec in če samo nekaj ljudi obleži v postelji, se to močno pozna na postorjenem delu.
A morda to ni edini razlog za prestavitev izida. Marca namreč izide tudi predelava igre Resident Evil 4 in možno je, da Frictional Games ni želel, da mu ta odgrizne velik del prodaje, saj sta obe igri navsezadnje grozljivki. Vendar pa je leto 2023 tako naphano z izidi AAA naslovov, da res ne obstaja nek varen mesec za izid in to velja tudi za žanre grozljivk: konec aprila denimo izide Dead Island 2, nato pa v maju še Redfall. Upamo, da bo Amnesia: The Bunker vseeno našel svoje kupce, saj je to kvalitetna serija, ki si zasluži nova poglavja.
Od izida drugega dela franšize The Crew mineva že pet let, zato se je Ubisoft odločil najaviti povsem svež del te dirkaške serije, ki je znana po svojih res ogromnih mapah in dejstva, da je to ena redkih “live service” iger, ki se dogaja v svetu avtomobilizma.
Med nas prihaja The Crew Motorfest, ki je prejel svoj prvi dražilnik, ta pa nas odpelje na sončne Havaje – specifično bo digitalno poustvarjen otok O’ahu, ki bo omogočal raznovrsten teren za preganjanje s tistimi najbolj popularnimi znamkami avtomobilov. Moč se bo zapeljati po povsem običajnih cestah, ob katerih se bo svetlikalo azurno morje, pot pa nas bo včasih zapeljala skozi blatne poti gozdov, skozi peščene plaže ali pa kar na pobočje lokalnega vulkana.
Če vas vse to spomni na igro Forzo Horizon, potem je to upravičeno, saj nam dražilnik navrže enak občutek brezskrbne vožnje, kjer je realistično dirkanje porinjeno ob stran in je glavna zabava ob lepi grafiki, bučnem rohnenju motorjev in uživanje ob gledanju lepo poustvarjenih kabin. Igri si bosta podobni tudi tematsko, saj bo The Crew Motorfest vseboval svoj lastni havajski festival, ki bo ponujal unikatne dirke in izzive.
Datum izida ni znan, bo pa zadeva izšla enkrat letos. Ubisoft igralce že vabi v zgodnje testiranje preko programa Insider, na katerega se lahko prijavite tule. Prvi test se bo izvršil že danes, 1. februarja in bo na voljo samo za PC igralce, a kasneje bodo svojo priložnost dobili tudi tisti, ki se radi zabavate na konzolah.
The Crew Motorfest bo izšel na konzolah prejšnje in trenutne generacije, na PC-ju pa ga bomo našli samo v Ubisoftovi lastni trgovini in na Epic Gamesu – Steam pa bo pri prodaji izvzet, čeprav se je Ubisoft v zadnjih mesecih počasi začel vračati v njegovo naročje.
Disney je preko Marvela dolgo kraljeval kinematografom, saj so filmske verzije superjunakov iz tega stripovskega vesolja leto za leto podirali prodajne rekorde. Marvelov največji konkurent je DC, ki si lasti svojo zasedbo takšnih in drugačnih superljudi, a prodaja kino vstopnic je bila daleč od tega, kar je delal Marvel. DC je bil preprosto preveč zmeden, saj smo dobili 15 različnih Batmanov in Jokerjev, nič od tega pa ni delovalo kohezivno ali pa povezano med sabo.
No, Warner Bros. je lani dokončno udaril po mizi in napovedal popolni preobrat pri ustvarjanju DC vsebine. Na čelo tega projekta je postavil Jamesa Gunna, ki mu družbo dela Peter Safran, oba pa sta se lotila planiranja novih filmov in serij, ki bodo po novem delovali na podoben način kot Marvel, kar pomeni, da bo Batman samo en in da bodo vsi superjunaki delovali v istem filmskem vesolju, tako da boste med gledanjem serije ali filma dobili veliko referenc na kakšen drug izdelek.
Peter in James sta to revolucijo načrtovala nekaj mesecev in Gunn je včeraj končno razodel projekte, ki bodo spadali v prvo poglavje nove DC sage, ki se bo imenovala Gods and Monsters.
Novo DC vesolje, ki ga bomo spoznali pod oznako DCU, bo započel novi Superman film, ki bo nosil podnaslov Legacy. Spremljali bomo odraščanje Clarka Kenta, ki bo poskušal uravnotežiti svoje superherojsko življenje z običajnim otroštvom, kar seveda ne bo lahka naloga. Film ima že zapostavljen datum izida, ki se bo zgodil 11. julija 2025.
Veliko vlogo bo igral tudi Batman in tudi tega čaka svež začetek. V filmu The Brave and the Bold bomo spremljali zgodbo Damiana Wayna, ki je sin originalnega netopirja Brucea in njegove izvoljenke Talie al Ghul. Zgodba se bo vrtela okoli odnosa očeta in sina, pred kamere pa bodo stopili tudi drugi člani Waynove družine.
To pa ne pomeni, da se bo od vloge Batmana poslovil Robert Pattison, saj bo ta še vedno dobil svojo trilogijo filmov, ki jih ustvarja Matt Reeves. The Batman II je dobil tudi datum izida, ki se bo zgodil 3. oktobra 2025, oba Batmanovska izdelka pa se ne bosta ob istem času borila za pozornost gledalcev v kinu.
Od filmov so bili napovedani še Supergirl: Woman of Tomorrow, ki bo superdekle predstavil na način, ki ga še nismo videli, The Authority, ki bo predstavil zasedbo superjunakov, ki bodo naredili vse za zaščito planeta, pa čeprav bodo morali za kaj takega stopiti na temno stran zakona in Swamp Thing, ki bo raziskal zgodovino tega junaka iz močvirja.
Pomembni del grajenja DCU-ja bodo seveda tudi serije, ki jih bomo gledali na pretočnem servisu HBO Max. Čakajo nas zadeve, kot so Paradise Lost, ki se bo dogajal v deželi Themyscira, ki je hkrati tudi lokacija rojstva junakinje Wonder Woman in Creature Commandos – animirana serija, ki jo bo sestavljalo sedem epizod, sledili pa bomo zgodbi pošastnih zapornikov, ki postanejo specialna enota. Serija Waller bo po drugi strani povezana s Peacemakerjem in v njej bo zopet zaigrala Viola Davis. Tu je še Lanterns, ki bo sledila avanturam dvojcu medgalaktičnih policistov in Booster Gold, ki je prav poseben možakar, ki prihaja iz prihodnosti in se z napredno tehnologijo pretvarja, da je superjunak v sedanjem času.
Gunn je pri vseh teh projektih dodal, da je to samo del načrtov, ki jih imajo za prihodnost. Pridružujejo se že prej napovedanim projektom, ki med prenovo niso bili odpovedani, sem notri pa spadajo filmi Joker: Folie à Deux, prej omenjeni The Batman II, Shazam! Fury of the Gods, The Flash, Blue Beetle, Aquaman and the Lost Kingdom in serije Peacemaker, Gotham Knights, Pennyworth ter Superman & Lois.
Gunnu veliko pomeni kohezija vseh teh likov, zato je že napovedal, da bo vsakega superjunaka igral samo en igralec, tega pa si bodo nato delili vsi projekti v svetu filmov, serij in iger. V praksi to pomeni, da če bomo dobili igro, kjer se bo pojavil Peacemaker, potem bo temu glas in stas posodil John Cena in ne nekdo drug. To za razvijalce iger zagotovo ne bo poceni, a po drugi strani so do sedaj vsi igričarski projekti izšli izpod lastnika licence Warnerja, tako da to očitno ne bo igralo tako velike vloge.
Star Wars Jedi: Fallen Order je bilo eno bolj prijetnih presenečenj leta 2019, ki je dokazalo, da zna založnik EA z licenco Vojne zvezd spočeti tudi kaj drugega, kot pa samo večigralsko zabavo z mikrotransakcijami. Delo na tem enoigralskem projektu je bilo zaupano priznanemu razvijalcu Respawn Entertainment, ki je nato dostavil dobro tretjeosebno avanturo, ki si je nekaj igralnih elementov sposodila iz Dark Soulsa.
Igra je sicer imela nekaj svojih minusov, saj so bili stranski liki zanimivi, a neizkoriščeni, raziskovanje stopenj pa naj je prineslo samo nova ogrinjala, ki pa na igranje in statistike glavnega junaka Cala Kestisa niso ravno vplivala.
Te napake namerava Respawn odpraviti v nadaljevanju Jedi: Survivor, ki bo spremljal malce bolj odraslega Cala, ki ga bo še vedno spremljal njegov zvesti ljubki robotek BD-1, dobili pa bomo nadgrajeno igralno formulo originala, ki obljublja naprednejši sistem bojevanja z novimi stili borbe in dodatne žaromeče, s katerimi bomo posekali zlobne vojake, lokalno favno kakšnega planeta ali pa zapretili kakšnemu nadležnemu Sithu.
Jedi: Survivor je bil napovedan za 17. marec, a Respawn je včeraj na Twitterju najavil, da bo ekipa za kovanje kode potrebovala nekaj dodatnega časa. Igra je sicer praktično dokončana, vendar pa poliranje igralnih sistemov, optimizacija in lovljenje hroščev zahtevajo svoj čas, zato se je razvijalec odločil prestaviti izid na 28. april.
Zamuda bo sicer zagotovo koga razočarala, a govora je v samo nekaj tednih zamika, kar ni prehudo. In res upamo, da bo ta čas šel v optimizacijo, saj smo v zadnjih mesecih prejeli čisto preveč naslovov, ki so jih kazili hrošči in problemi s sličicami na sekundo – še posebej to velja za verzije iger na PC-ju.
Pisali smo že o tem, da so Microsoftova odpuščanja hudo prizadela tudi nekatere igričarske studie, ki delujejo pod tem založnikom. Najbolj naj bi ga nastradal razvijalec 343 Industries, ki že dolgo dela na franšizi Halo, njihov zadnji izdani naslov pa je bil Halo Infinite iz leta 2021. Izid naj bi bil samo temelj za izdajanje nove večigralske in enoigralske vsebine, vendar pa se je razvijalec izključno osredotočil samo na medmrežno zabavo, medtem ko so vsi tisti, ki so si želeli novih avantur z Master Chiefom ostali praznih rok.
Zadnje poročilo iz strani Bloomberga je navajalo, da je zaradi vseh odpuščanj prihodnost 343 Industries nejasna, a kasneje je studio te navedbe zavrgel in na Twitterju zapisal, da bo Halo še naprej v njihovih rokah.
Microsoft's 343 Industries will still make Halo games, despite rumors to the contrary. But with mass layoffs (at least 95 people), an engine pivot to Unreal, and a focus only on multiplayer for the near future, 343 is hitting the reset button. New story: https://t.co/kwfv6dsMuR
Bloomberg se je zdaj oglasil z novimi informacijami. Novinar Jason Schreier pravi, da se je razvijalec konec lanskega leta, ko sta ga zapustila Bonnie Ross in David Berger in je vodilno vlogo prevzel Pierre Hintze, odločil zamenjati pogon Slipspace in se predati naročje motorja Unreal Engine. Viri iz studia pravijo, da naj bi bil Slipspace pogon, s katerim je težko delati, hkrati pa sam vsebuje veliko hroščev, ki zahtevajo dodatne delovne ure. Sestavljali naj bi ga ostanki kode, ki segajo v daljno leto 1990, zaradi česar je med razvojem povzročal veliko glavobolov.
Microsoft je nato odobril delo na povsem novi igri, ki se interno imenuje Tatanka, gre pa za prvo Halo igro, ki bo zgrajena znotraj pogona Unreal Engine. Tatanka je povsem večigralski projekt, ki je bil sprva zamišljen kot battle royale, a to se zna tekom razvoja še spremeniti.
Na žalost Bloombergovo potrjuje govorico, da razvijalec trenutno ne dela na nobeni enoigralski vsebini za Halo Infinite, pa čeprav smo ob izidu te igre dobili obljubo, da bo Infinite takšno vsebino dobival še naslednjih 10, oziroma zdaj 8 let. Vsi načrti za kakšne enoigralske DLC-je so bili opuščeni, razvijalec pa je eksperimentiral z delanjem takšne vsebine na pogonu Unreal Engine, a zaenkrat ni bil še odobren noben takšen projekt. Odpuščanja naj bi posekala 95 članov studia in večina naj bi bila prav tistih, ki so delali na teh enoigralskih prototipih.
Če poročilo drži, potem zna preteči še kar nekaj vode, preden bomo zopet videli kakšno novo Halo kampanjo. Glede na čedalje bolj obsežne časovne razpone pri razvoju iger, ki znajo trajati tudi po 6 let, zna biti, da bo naslednji pravi Halo izšel šele na nasledniku konzole Xbox Series X.
Streamer Atrioc je svojo Twitch potovanje začel leta 2017, a tisti pravi skok v popularnosti se je začel nekje na sredi leta 2021. Od takrat je bila rast naročnikov skokovita, začel pa se je tudi družiti z ostalimi pomembnimi imeni Twitch platforme in med svoje največje prijatelje lahko prišteje Ludwiga, ki se je medtem iz Twitcha preselil na YouTube.
Atriocova pot do uspeha se je tako ravno dobro začela, a zaradi nedavnega spodrsljaja se je morda tudi že zaključila. Streamer si je namreč privoščil eno največjih napak človeka, ki celemu svetu ves čas kaže svoj obraz in vsebino svojega namizja. Med prenosom v živo je namreč na hitro preklopil med okni, takrat pa so se na zaslonu izpisali vsi brskalniki in njegovi zavihki. To je bila usodna napaka, ki ga je naslednji dan hudo ugriznila v rit.
Ko te naenkrat spremlja tisoče gledalcev, se bodo med njimi znašli tudi takšni, ki imajo dejansko voljo in čas pregledati čisto vsak milimeter vsebine, ki ni bila planirana. Tako je nekdo nazaj zavrtel kader, ki je pokazal brskalnike in med odprtimi zavihki naletel na enega, ki je kazal vsebino pornografske strani, ta pa je vsebovala deepfake posnetke popularnih ženskih streamerk.
Deepfake tehnologija je internetnemu svetu že dolgo znana, saj gre za zanimivo preračunavanje umetnopametnih algoritmov, ki znajo prepričljivo zamenjati obraze igralcev za nekoga drugega. Iz tega smo dobili sila zanimive kompilacije, kot je denimo Jim Carrey, ki se je preko te tehnologije pojavil v filmu The Shining.
Seveda ni trajalo dolgo, da je nekdo to tehnologijo izrabil za druge namene in po spletu so se tako pojavili deepfake posnetki, kjer nastopa neka igralka pornografije, ki pa nosi prepričljiv obraz neke znane Hollywoodske igralke. Takšne strani so začele ponujati tudi vsebino, kjer je skozi obraz nastopajoče prilepljen obraz kakšne popularne Twitch ali YouTube streamerke tipa Pokimane, Maya Higa ter QTCinderella in ravno takšno stran je imel v zavihku odprto Atrioc.
AI deepfake porn made of people without their consent might be hard to stop but can we at least agree that it’s really fucking weird?
Internetna publika je bila seveda ogorčena, nerodno pa je postalo tudi Atriocovim prijateljem. Situacija bo zagotovo načelo prijateljstvo med Atriocom in Ludwigom, saj prej omenjena stran gosti vsebino streamerke QTCinderella, ta pa je trenutno v romantičnem razmerju z Ludwigom. Zadeva je QTCinderello hudo prizadela in v solzah je spočela svoj prenos v živo, ki nazorno pokaže, kako lahko takšni posnetki na nekoga vplivajo.
Kot je pri takšnih dramah v navadi, smo dobili tudi opravičilo in kot navadno ta vsebuje veliko cringe vsebine. Atrioc je zaradi nekega razloga pred kamero povabil tudi svojo ženo in oba sta nato potočila solze, Atrico pa je priznal, da je vse skupaj samo nesrečna posledica raziskovanja. Streamer pravi, da se je spustil v raziskovanje umetne inteligence in po klikanju vseh mogočih povezav na PornHubu je prispel do prej omenjene deepfake strani, ki naj bi si jo ogledal po nesreči. Njegovo opravičilo je sicer zbudilo dvome, saj omenjena spletna stran za ogled vsebine zahteva registracijo in celo plačilo v vrednosti 15 dolarjev in malce bolj težko nekomu zaupaš podatke kreditne kartice po nesreči.
This story was how I found out that I’m on this website. I literally choose to pass up millions by not going into sex work and some random cheeto encrusted porn addict solicits my body without my consent instead. Don’t know whether to cry, break stuff or laugh at this point. https://t.co/voNoxRyVBd
Ženske streamerke že dlje časa pozivajo k nekakšni regulativi takšne deepfake vsebine, a vprašanje ostaja, kako bi to sploh lahko nadzorovali, saj je internet pač internet in ko je enkrat zadeva gor, jo je bolj težko odstraniti. Vseeno pa bo treba nekaj postoriti na temu, da ne bo tako lahko dostopna in da od trpljenja streamerk nekdo ne bo bogatil svojega bančnega računa.
Po vseh zapletih s koronavirus krizo, zaradi katere je bil tradicionalni sejem E3 najprej odpovedan in nato preobražen v samo digitalno verzijo, bi moralo leto 2023 služiti kot velika vrnitev tega sejma, na katerega, predvsem starejši igralci, gojimo lepe spomine. E3 je namreč od vedno že služil kot dogodek, na katerega so se zrinila največja imena igričarske industrije in v pičlih nekaj dneh smo videli toliko napovedi novih naslovov, kot jih navadno ne vidimo skozi celo leto.
Vendar pa E3 ni služil kot samo predstavitev napovednikov, ampak je zaradi svoje fizične lokacije služil kot unikatno mesto za srečanje razvijalcev in novinarjev iz celega sveta. Dostop so dobili samo tisti, ki si kruh služijo s pisanjem člankov in recenzij, zato dogodek ni bil odprt za javnost. Kljub temu je bila dvorana Los Angeles Convention Center vedno polna, novinarji pa so lahko dobili direktne dostope do zgodnjih verzij iger, se družili s svojimi kompanjoni in E3 je tako postal središče za pletenje novih prijateljskih in poslovnih vezi.
Popularnost E3-ja je sicer začela v zadnjih letih upadati. Leta 2019 je dogodek prejel boleč udarec iz strani Sony-ja, ki se je takrat prvič odpovedal udeležbe, a E3 je še vedno pri sebi obdržal Microsoft, medtem ko je Nintendo začel veliko več vlagati v svoje spletne prenose v živo Direct in tako tudi oni niso bili več res pravi del dogodka.
Očitno se te stvari ne bodo spremenile niti v 2023. Reportaža iz strani IGN-a pravi, da naj bi se velika trojica, torej Microsoft, Sony in Nintendo odpovedala letošnje udeležbe, zaradi česar se je spletna raja začela norčevati in dogodek označila za E0.
Razlog za odpoved naj bi bila frustracija nad krovno organizacijo ESA, ki je že ves čas odgovorna za izvajanje tega specifičnega dogodka. ESA se je za letos navezala z organizatorjem ReedPop, ki skrbi za podobne visokoprofilne prireditve tipa PAX. Za letos so napovedali velike spremembe in ena od teh je dejstvo, da bo nekaj dni dogodek odprt tudi za javnost, tako da bo zgodnji dostop do kakšne igre dobil tudi kakšen čisto povsem običajni igričar.
Meanwhile, Microsoft is in flux a bit. Even if a big public booth doesn’t happen, it’s confirmed a summer showcase – which was never held at the LACC – and at the last physical E3 it didn’t have its booth there either. So there should be plenty of Xbox news that week regardless
A tudi ReedPop naj bi povzročal težave, saj naj ne bi bil dovolj transparenten in da založnikom preprosto ni podal dovolj relevantnih informacij. ReedPop je IGN-u nato podal uradni odgovor in priznal, da res niso bili dovolj transparentni in da so založnike začeli vabiti na dogodek šele v začetku tega meseca, odziv pa naj bi bil nadpovprečen. V odgovoru niso potrdili novice, ali so veliki trije res odpovedali udeležbo, vendar pa naj bi bilo zanimanja iz strani drugih založnikov ogromno in E3 ima zaenkrat še vedno zakoličen datum med 13. in 16. junijem v Los Angelesu.
Tudi Microsoft je prejšnji teden z IGN-om spočel svoj intervju, Phil Spencer pa je takrat povedal, da je E3 za njih svečan dogodek, a hkrati ni potrdil, če se ga bo Microsoft fizično udeležil. Phil sicer pravi, da bo Microsoft ob istem času in na isti lokaciji imel svojo predstavitev, a ni jasno, če to pomeni udeležbo na E3-ju ali v njihovem lastnem Microsoft Theateru, ki se prav tako nahaja v Los Angelesu.
Razvijalec Naughty Dog je s četrtim delom serije Uncharted na lep način zaključil zgodbo Nathana Drakea, čeprav je v zadnji sceni pustil odprta vrata za potencialno nadaljevanje. V iztočnici namreč prevzamemo nadzor nad Cassije, hčerjo Nathana in Elene, z njo pa se sprehodimo skozi spomine divjih avantur svojih staršev, ki se nato z njo soočita in ji tudi sama podelita nekaj novih spominov.
Uncharted 4 je zdaj star že 7 let, vendar pa franšiza morda še ni rekla svoje zadnje. Naughty Dog je leta 2017 izdal samostojno avanturo Uncharted: The Lost Legacy, nato pa je preko predelava Legacy of Thieves Collection olepšala obe zadnji igri in ju pripeljala tudi na PC. Lani smo dobili tudi dokaj povprečni film, tako da očitno Sony še vedno vidi nekaj neizkoriščenega potenciala v tej franšizi in na to so dobro namignili v svojem zadnjem televizijskem oglasu.
Reklama je zasnovana kot nekakšna TV reportaža, le da se novinarji oglašajo iz svetov različnih iger, ki jih ponuja konzola PlayStation 5. Najbolj je izpostavljen Spider-Man, ki po New Yorku še vedno lovi kriminalce v svojo mrežo, Insomniac Games pa pospešeno dela na drugem delu, ki naj bi izšel še enkrat letos. Nato skočimo še v svet Horizona, ki bo naslednji mesec prejel svojo VR igro Call of the Mountain, nekoliko kasneje pa še prvo razširitev za Forbidden Dawn. Seveda ne umanjka niti God of War Ragnarok, za katerega pa je razvijalec Santa Monica povedal, da ne bo prejel nobene nove vsebine v obliki DLC-jev.
This teaser from the #PS5 ad might be the return of #Uncharted, it features the character Cassie who is the daughter of Nathan Drake and Elena Fisher.
Poanta je, da so vse te igre enostavno prepoznavne in to ravno zaradi njihovih protagonistov. A en naslov vmes kaže nekega povsem novega junaka. Samo za nekaj sekund se na zaslonu izriše kader punce, ki z baklo raziskuje nek podzemni tempelj in s starodavnega oltarja spiha prah. Kdo je to dekle? Uradno ni potrjeno ni nič, a ni treba biti nek resen detektiv, da punco označiš za prej omenjeno hčerko Cassie, ki bi sledila izročilu svojih staršev in bi sledila svoji arheološki žilici.
Uncharted je kljub letom še vedno prepoznavno ime in nič čudnega ne bi bilo, če bi Sony želel iz njega stisniti še kakšno dodatno avanturo. Vprašanje pa ostaja, kdo bo na njej delal. Ustanovitelj studia Naughty Dog, Neil Druckman, je v nedavnem intervjuju za Buzzfeed povedal, da je njegova ekipa s to franšizo zaključila in da se podaja v druge smeri. A to ne pomeni, da Sony ni morda razvoja zaupal komu drugemu, kateremu bi Naughty Dog lahko samo svetoval pri oblikovanju nove pripovedi, ki bi bila topot ločena od Nathana in bi vsebovala svojo zasedbo zanimivih likov in lokacij.
Dolgo nazaj sem spisal članek o tem, kako je igra Dead Space ena najboljših grozljivk vseh časov in prvemu delu lahko konkurira samo drugi del, ki je še bolj pokazal, koliko potenciala še ima ta franšiza in kako je ta na koncu ostal neizkoriščen. Založnik EA je namreč nameraval iz Dead Spacea ustvariti pravi megalomanski hit, od katerega so pričakovali nenormalno visoko prodajo. A pri tem so se ušteli, saj grozljivke niso superjunaki in kakšen Dead Space zato nikoli ni mogel postati Marvel.
Krivda glede prodaje vsekakor ni ležala na plečih razvijalca Visceral, saj je ta svojo nalogo opravil nadpovprečno, a vseeno je ravno ta studio na koncu plačal najvišjo ceno in je bil sčasoma tudi ukinjen, z njim pa je šel v pokoj tudi Dead Space.
10 let po tretjemu delu pa je nekoga pri EA-ju končno srečala pamet in v roke razvijalca Motive Studios je šla težavna naloga ponovne obuditve legendarne franšize. Motive, tudi sam velik oboževalec Dead Spacea, se je naloge lotil z vsemi silami in na koncu dostavil projekt, ki je več kot samo olepšava originalne igre. Je ljubezensko pismo do te franšize, ki osnovno zgodbo in dogodke razširi ravno toliko, da se ne čuti pretirano, končni rezultat pa je igra, ki se lahko ponosno postavi ob bok originalu.
Razvojna ekipa: Motive Studio Založnik: EA Platforme: PS5, XSX, PC Nakup: Steam Datum izida: 27. januar 2023 Cena: 59,99 € (Steam), 75,43 € (PS5)
Igrano na: PlayStation 5
VIDEO RECENZIJA
Zgodba se začne na enak način kot tista originalna pripoved iz leta 2008. Naš junak Isaac Clarke, ki si kruh služi kot inženir, se znajde na krovu vesoljske ladjice, ki je na poti do USG Ishimure, ogromne ladje, ki je bila sredi puljenja surovin iz planeta Aegis VII. Očitno je šlo nekaj narobe, saj se je Ishimura prenehala odzivati in naša banda junakov se odpravi raziskovati, kaj je razlog za njeno nenadno mutavost.
Kot je pri takih zadevah v navadi, gre nekaj hudo narobe in naš pristanek na ladji ne gre po načrtih, a to nam na začetku ne zbudi rdečih alarmov. Ko pa se ti sprožijo, se sprožijo silovito, saj nas naenkrat naskočijo mutirani bivši člani posadke, ki nam preko našiljenih okončin brutalno nataknejo kompanjona in ta kratek začetni sprehod je tudi edina bolj umirjena sekvenca, ki jo boste podoživeli. Dogodki se nato začnejo nizati en za drugim in adrenalin nam začne krožiti že po uvodni sekvenci, ko moramo povsem brez orožja pobegniti napadalcem in se skriti v dvigalu, vendar je že nekaj trenutkov kasneje jasno, da tole ne bo neka grozljvka, kjer bomo pred grdavži bežali in se skrivali, saj Isaac hitro poprime za prvo orožje in se spravi skozi krvav masaker, ki vam bo za eno igranje na normalni težavnosti odškrtnil nekje 12 ur.
Naš junak Isaac ni vseskozi tiho in ima veliko za povedati v vmesnih sekvencah, k sreči pa med igranjem ne čeblja vseskozi.
Tak silovit uvod smo srečali že v originalu, a ne traja dolgo, ko naletimo na prve razlike. Motive namreč ni poskrbel samo za predelano grafično in zvočno podobo, ampak je dodal tudi cel kup nove vsebine, kar me je dejansko presenetilo. Pričakoval sem namreč samo skok v novo grafiko, kjer bomo morda vsake toliko naleteli na kakšno novo sobo, medtem ko bo večidel ostal nespremenjen. Razvijalci se namreč pri takšnih projektih hudo bojijo uvedbe prevelikih sprememb v primerjavi z originalom – dober primer tega je denimo The Last of Us Part 1, ki ne doda skoraj ništrc nove vsebine, a vseeno računa polno ceno, zaradi česar ga je težko priporočiti tistim, ki so izvirno verzijo preigrali po dolgem in počez.
Dead Space pa ni takšne sorte in predelava je tako vsebinsko dopolnjena prečiščena in dovršena, da lahko brez problema nakup svetujem tudi takšnim navdušencem nad originalom kot sem jaz, ki smo prvenec preigrali že vsaj trikrat. Prenova namreč ne dostavi samo novih soban, ampak nekatere dogodke povsem predrugači, predstavi nove like in razloži zgodovinsko ozadje od prej znanih zapletov.
Vesoljska ladja Ishimura je tisti kraj, kjer boste preživeli večino časa. Morda so ustvarjalci šli malce predaleč s pisanjem obupanih preživelih, ki so okrancljali skoraj vsak del ladje – včasih tudi s krvjo.
Srce izkušnje je ladja Ishimura, ki je v novi izdaji enako temačna, grozljiva in klavstrofobična kot prej, le da nam zdaj voljo po življenju mori nadgrajena grafična podoba, ki poganjanje adrenalina dvigne na naslednjo stopničko. Ladja je po napadu zlih Necromorphov postala zavita v temo, njeni sistemi pa so začeli zlagoma odpovedovati. Iz zapuščenih hodnikov se čuti, kot da smo stopili v svežo odprto krsto in na vsakem koraku boste našli ostanke preteklosti v obliki laboratorijev, menz, zasebnih sob in opuščene mašinerije, ki se je tudi sama nalezla neke bolezni in čeprav nadaljuje z obratovanjem, to dela sam še zato, ker je ni nihče zaustavil in ne z nekim pravim namenom.
Žive stvari so se od tu že zdavnaj poslovile. No, vsaj tiste, ki se jim ni pošteno predrugačil DNK in ni iz njih nastal okoli hodeče truplo Necromorph, ki so v prenovljeni verziji igre še bolj nagnusni kot prej. Levji delež pri tem igra nova tehnologija, ki nazorno pokaže razpadanje telesc, ki tu igra bistveno vlogo. Za razliko od preostalih iger tega žanra, Necromorph ne podleže strelom v glavo in telo, ampak mu je treba posekati okončine. Včasih je dovolj odstrelitev nog, a tisti bolj trmasti ne podležejo kar tako in grdavž se bo proti vam vlekel, pa čeprav ima samo še delujočo roko. Nasprotniki sicer niso sila raznovrstni, a jih je dovolj, da vsak od njih zahteva svojo tehniko srečanja: običajnemu Necromorphu odstrelimo noge, dojenčkastemu bitju skrajšamo lovke, medtem ko je treba bikovskega Bruta najprej upočasniti in ga nato naskočiti od zadaj.
Zdi se, da so v predelavi vsi nasprotniki postali še malce bolj težavni, saj včasih kar nočejo in nočejo pod rušo, nekaj pa so pridobili tudi na hitrosti. Čeprav sem veteran te franšize, sem imel na začetku kar nekaj težav in pogosto se mi je zgodilo, da sem ostal brez zaloge zdravja, moj inventar predmetov pa je bil redno skoraj povsem oropan streliva. Situacija se kasneje normalizira, še posebej ko malce nadgradimo orožja in naš oklep. Vsaka nadgradnja slednjega se čuti kot nek dosežek, saj nismo deležni samo bolj tankovskega oklepa, ampak nam tudi sovragi predstavljajo vsaj malce manjšo nadlogo.
Med novo vsebino spadajo sobe, ki so na začetku nedostopne in se odklenejo šele z napredovanjem zgodbe, to pa vam da izgovor, da spet obiščete prejšnje lokacije.
Tako kot prej bomo morali okolico pozorno pregledati, saj se povsod skriva strelivo ali pa nov košček prve pomoči: bodisi jih najdemo v omarici ali pa padejo iz riti padlih nasprotnikov. Vsake toliko naletimo tudi na posebno celico, ki jo lahko izrabimo za nadgradnjo oklepa ali pa orožij, možnosti nadgrajevanja pa so tokrat veliko bolj obširne kot v originalu, saj lahko na vsako orožje navesimo tudi dodatke, kot je denimo hitrejše pokanje brzostrelke ali pa možnost pošiljanja gorečih rafalov.
Stopnje so bile že v originalu na pol odprte, a so jih prekinjali nalagalni zasloni. Tokrat je ladja Ishimura bolj odprta, saj nalagalnih zaslonov ni nikjer več, zato se tudi svet zdi bolj odprt. Predelava je za te namene dodala vmesne misije, ki vas večkrat pošljejo skozi že raziskane sobe in hodnike, tam pa boste naleteli tudi na zaprte omarice in vrata, ki se odklenejo šele takrat, ko v zgodbi dovolj napredujemo, da si odklenemo novo stopnjo varnostnega dostopa. Čez lokacije se je zato pametno odpraviti večkrat, a to ni brez nevarnosti. Prenovljeni Dead Space namreč ni več tako skriptiran kot original, tako da vas včasih kak grdavž napade povsem naključno, zato res nikjer nisi več varen.
Kar me je najbolj presenetilo pri tejle predelavi je stopnja grozljivosti, ki jo je Motive uspešno poslal skozi moj um. Preigral sem že ogromno grozljivk, tako da sem vsega vajen, a Dead Space me je velikokrat pripravil do zašvicanega objemanja kontrolerja. Veliko vlogo pri tem igra zopet odličen avdio dizajn, ki je zopet vrhunski. Med tistimi redkimi trenutki, ko te nekdo ne napada, ti živčke kravžlja oddaljen šepet nečesa ali pa globoko dihanje naprednega Necromorpha, ki je neumrljiv in vas pridno lovi skozi nekatere stopnje. Igra se rada poigra s takšnimi psihološkimi triki in, čeprav nekaj “jump scareov” še vedno najdemo, je teh neprimerno manj kot v kakšnem Callisto Protocolu.
Strelska akcija je konkretna, a imam občutek, da je igra malce pridobila na težavnosti.
Privrženci originalne igre boste pozdravili tudi razširjeni vidik zgodbe. Predstavljene so nove osebe, obstoječe pa imajo za sabo prave podnaloge, preko katerih zvemo več o njih. Ta dodatna razširjenost se je preselila tudi v igralno formulo, saj gre štorija po taktu izvirnika, a nekateri objektivi so tule bolj razširjeni. To privede do recimo povsem drugačnih šefovskih spopadov ali zamenjanih igralnih delov – tisto trapasto streljanje asteroidov je denimo še vedno tu, a je veliko manj tečno.
Kakor pa je grafična paleta čudovita, pa se moram tule zatakniti ob tisti res edini večji minus, ki ga imam ob tej predelavi. Za recenzijo sem dobil kopijo igre za PlayStation 5 in tam sta na voljo dva grafična načina: optimiziran, ki naj bi ločljivost zmanjšal na 1440p pri 60 sličicah na sekundo in grafični, ki ločljivost dvigne na 4K pri 30 sličicah na sekundo, z dodanim ray tracingom. A to so samo besede, saj je resnična izkušnja povsem drugačna. Obe ločljivosti sta namreč daleč pod oglaševanimi in čeprav zadevo ne morem izmeriti, sem mnenja, da je slika pri 60 sličicah na sekundo padla nekje na 720p in mestoma sem gledal v nagnusno kockasto sliko. Tudi ločljivost 4K je bolj kot ne izmišljotina, pri 30 sličicah na sekundo pa takšne zadeve nima smisla poganjati.
Vendar pa mi je bil to res tudi edini takšen minus te predelave in stavim, da bo Motive Studio zadevo spravil v boljše stanje, kar bo iz predelave naredilo grozljivko, ki je preprosto nujna za igranje vsakega privrženca tega žanra in res lahko samo molimo, da bo tokrat prodaja dovolj velika, da bo EA odobril delo na novih predelavah, Motive pa se je dovolj izkazal, da mu zaupam izdelavo čisto pravega četrtega dela.
Mutatalk je na slikah in videih vsekakor videti kot ena hudo nerodna in neumno zgledajoča naprava in ni jih malo, ki je temu mikrofonu nadel vzdevek “VR naprava za usta”. Mutatalk resda sumljivo spominja na neka manjša VR očala in oglaševalska kampanja tega ne zanika, saj lahko na eni promocijski fotografiji vidimo nekoga, ki ob nagobčniku nosi še napravo Meta Quest 2, kar izpade že kar malce komično.
Ko enkrat norčevanje pustimo za sabo in se poglobimo v specifikacije, pa lahko vidimo, da morda Mutatalk le ni tako trapasta zadeva, kot bi predvidevali po slikah. Japonsko podjetje Shiftall je namreč izdelek predstavilo kot mikrofon, ki bo skorajda povsem zvočno izoliral vaš govor oziroma dretje v mikrofon, kar je dejansko ena od rešitev, ki bi jo imel tudi sam.
Večkrat sem se pri preigravanju večigralskih zadev, kjer je nujna komunikacija preko mikrofona s soigralci, zalotil, da s svojim blebetanjem motim druge osebe v sobi. To je problem – še posebej za vse tiste, ki živijo v manjših stanovanjih in svoje zabave ne morejo samo preseliti v neko drugo sobo, saj ta ne obstaja. Težave nastopijo tudi ob igranju takšnih iger ob nočnih urah, saj s kakšnim besnim vzklikom lahko hitro zmotite ne samo partnerja, ampak ob odprtem oknu ob vročih dnevih tudi kakšnega nič hudega slutečega soseda.
Zvočna izolacija govorjene besede lahko pride prav tudi v javnosti, ko ne bi ravno želeli deliti svojih misli z vsakim, ki se takrat sprehodi mimo. Shiftall pravi, da zna Mutatalk običajni govor zmanjšati za 20 db, kar je dovolj, da nekdo, ki sedi za isto mizo, vašega govora ne bo slišal. Ob kakšnem kričanju izolacija stopi korak višje in takrat zna Mutatalk znižati glasnost do 30 db.
Mutatalk je povsem brezžična naprava, ki jo polnimo preko USB-C vhoda in od enega polnjenja ven dobimo za okoli 8 ur uporabe. Mikrofon lahko navežemo na VR naprave, PC in telefone, na obraz pa ga pritrdimo preko dveh trakov, naprava sama pa tehta dobrih 180 gramov. Znotraj Mutatalka najdemo dve blazinici: ena skrbi za udobno namestitev, drugo pa bomo lahko odstranili in po potrebi očistili.
Uradna stran izdelka pravi, da se bo ta unikatni mikrofon se bo v ZDA pojavil enkrat v 2023, zanj pa bo treba odšteti okoli 200 dolarjev.
Annie Wersching je bila ena tistih igralk, ki ni bila nikoli znana po vodilnih vlogah, a se je izjemno izkazala v stranskih vlogah in preko njih je obogatila marsikakšen projekt, ki so se ga lotile njene roke. V televizijskem svetu se je spomnimo po vlogi Renee Walker iz serije 24, nastopila pa je tudi v Timeless, Bosch in The Rookie. Njen zadnji projekt je bila serija Star Trek: Picard, kjer je nastopala, kljub temu, da je bila pošteno bolna.
Annie je namreč leta 2020 dobila diagnozo raka, a te novice ni razglašala, saj je bila zasebni človek, zato je tudi svojo diagnozo in borbo z rakom zadržala bolj zase. Žal je ta boj po pogumnih treh letih včeraj izgubila in njen publicist je za spletno stran Deadline potrdil novico o njeni smrti. Za sabo je pustila moža in tri otroke, za njihovo podporo pa je bila zagnana kampanja GoFundMe, ki je do sedaj nabrala že več kot 136.000 dolarjev.
Igralka je bila znana tudi v igričarskem svetu, saj je v igri The Last of Us odigrala vlogo Tess in njenega nastopa se dobro spomnijo vsi, ki so The Last of Us zagnali leta 2013, ko je izšel original ali pa iz nedavno izdane predelave Part 1. Njen dialog med njo in Joelom mi je leta nazaj dal vedeti, da nam bo razvijalec Naughty Dog predstavil hudo odraslo zgodbo, ki ni šparala na talentiranih glasovnih igralcih.
Just found out my dear friend, Annie Wersching, passed away. We just lost a beautiful artist and human being. My heart is shattered. Thoughts are with her loved ones.
Annie je bila zagotovo vesela, da se je njen talent iz iger nato preselil tudi v HBO-jevo uspešnico, ki je nedavno potrdila svojo 2. sezono. Sicer Annie v seriji ni nastopila, saj je vlogo Tess prevzela Anna Torv, verjetno pa bi ji Neil Druckman, ustvarjalec franšize The Last of Us, ki pomembno vlogo igra tudi pri ustvarjanju serije, ponudil kakšno manjšo stransko vlogo, ugibamo pa, da je bila za kaj takšnega preprosto preveč bolna.
Never waste an opportunity to tell someone you are grateful for the simple gift of knowing them. Annie, so much of Tess is what you imbued into the character. Your strength is her strength and in some way, you live on in not only her but the many roles you brought to life. pic.twitter.com/8jJLiRTazd
Neil je na Twitterju izkazal ogromno žalost zaradi izgube svoje prijateljice, enako obžalovanje je pokazal tudi Troy Baker, ki je v igrah uglasil Joela. Troy je zapisal lepo misel, da Annie živi naprej ne samo v Tess, ampak tudi v vseh ostalih vlogah, ki jih je v svoji bogati karieri pripeljala do življenja.
Te dni je veliko govora o umetni inteligenci in ubogi ChatGPT je že zagotovo pošteno utrujen od odgovarjanja na kopico neumnih vprašanj in pisanja seminarskih nalog, ki so izobraževalnim ustanovam že začele povzročati težave.
👁️👁️ I'm not looking at you. Amazing new machine-learning technology from @nvidia called Eye Contact. As an autistic guy I wish I had this in real-life.
Nvidia je v razvoj umetne inteligence vložila ogromno denarja, nedavno pa so izdali novo funkcijo za svoj lastoročni program predvajanja v živo Nvidia Broadcast 1.4. Imenuje se Eye Contact in zna pošteno olajšati življenja vsem tistim, ki bi pri pretočnem predvajanju morali gledati ves čas v kamero, a jih vmes kaj zmoti, zna pa se tudi zgoditi, da berejo scenarij, besedilo pa se nahaja na drugem mestu kot kamera, zaradi česar nagovarjanje izpade malce zmedeno. Eye Contact bo naša zrkla lepo zamaknil direktno v lečo kamere, tako da gledalci sploh ne bodo vedeli, da v resnici gledamo nekam drugam.
Nova funkcijo je zdaj že na voljo, Nvidia Broadcast pa lahko prevzamete na uradni strani, za uporabo pa boste potrebovali vsaj grafično kartico RTX 2060. Eye Contact lahko uporabite tudi na že ustvarjenih posnetkih in z novo tehnologijo se je poigral znani YouTuber ActionMovieDad, ki je do svoje slave prišel na račun odlično ustvarjenih video posnetkih, ki v sebi vsebujejo posebne učinke na ravni Hollywooda. ActionMovieDad se namreč v resničnem življenju bavi z napredno animacijo in VFX učinki, to ljubezen pa je nato prenesel tudi na domače posnetke, kjer glavno vlogo zavzema njegov sin.
Skratka, ActionMovieDad je Eye Contact vnesel v nekatere scene filma Jurski Park in na novo zmontirani film izpade presneto bizarno, saj igralci po novem ves čas strmijo v kamero in zdi se, kot da nagovarjajo gledalca, kar da celotni gledalni izkušnji tisti občutek, ki smo ga imeli ob gledanju serije Pisarna.
Verjetno ni nobeno presenečenje govorica, da naj bi založnik Ubisoft trenutno delal na povsem novem poglavju franšize Far Cry. O tej novici poroča spletna stran Insider Gaming, iz svojih lastnih virov pa jo je potrdil tudi Kotaku, tako da je bržkone verodostojna.
Od izida Far Cry 6 sta minili dobri dve leti, razmak med petim in šestim delom pa je bil nekje tri leta, vendar pa govorice ne pomenijo, da bomo Far Cry 7 dobili že letos ali naslednje leto. Informacije so zaenkrat skope, a okvirni datum izida se načrtuje za jesen v letu 2025, tako da je pred razvojno ekipo še kar nekaj programiranja.
Bolj je zanimiv ločen Far Cry projekt, ki naj bi bil usmerjen v večigralstvo in naj bi bil prav tako v aktivnem razvoju. Medtem ko Far Cry 7 interno nosi kodno ime Project Blackbird, je ta večigralski odvrtek imenovan Project Maverick in bi moral biti najprej sestavni del sedmice, a je zatem postal svoja entiteta.
Maverick nam ne bo ponudil tipičnega PvP streljanja med igralci, saj naj bi se razvijalec pri njegovem razvoju osredotočil na preživetvene mehanike. Igranje naj bi se odvijalo sredi aljaške divjine, za preživetje pa se bomo morali zanašati na lov, izpolnjevati razne naloge in se ukvarjati z vsebino našega nahrbtnika. Govorica omenja tudi funkcijo “permadeath”, ki jo poznamo iz večigralskih izkušenj tipa DayZ in pomeni, da ob smrti izgubimo lik in vso njegovo nabrano opremo, tako da se je treba lotiti novega igranja spet povsem iz začetka.
Kotaku pravi, da bosta novi igri zgrajeni v pogonu Snowdrop Engine, ta pa je bil že uporabljen za grajenje iger The Division in bo poganjal tudi Ubisoftove bodoče projekte, med katere lahko prištejemo predelavo prvega Splinter Cella, Avatar: Frontiers of Pandora in prihajajoči naslov, ki se bo odvijal znotraj franšize Vojna zvezd.
Novo avantura The Elder Scrolls Online sage nosi ime Shadow Over Morrowind, razvijalec Zenimax Online pa je napoved pospremil tudi z vzdušnim in dobro animiranim napovednikom, ki je pri predstavitvi dodatkov za to igro postala že stalnica.
Dodatek se bo očitno vrtelo okoli okultnih zadev, ki jim vlada Deadric princ Hermeus Mora, tako da znamo biti priča malce bolj temačni zgodbi, ki jo bomo prvič lahko okusili že 13. marca na PC-ju in 28. marca na vseh podprtih konzolah. Takrat bo zaživelo poglavje Scribes of Fate, ki bo poleg nove zgodbe in nalog vpeljala dve popolnoma novi PvE temnici Scrivener’s Hallin Bal Sunnar.
To bo bil samo uvod, saj tisto pravo meso razširitve prihaja v obliki poglavja Necrom. To obljublja več kot 30 ur nove štorijalne vsebine, na vzhodu Morrowinda pa bomo lahko obiskali dve še nikoli prej obiskani pokrajini. S tem novosti še ne bo konec, saj nas čakata še dva povsem nova kompanjona, ki bosta vsebovala svoji unikatni nalogi in vsakega od njiju bomo lahko povabili s sabo v raziskovanje ostale vsebine, ki jo ponuja The Elder Scrolls Online, te pa se je v devetih letih od izida nabralo že kar nekaj.
Necrom bo po dolgem času predstavil tudi povsem svež igralni razred Arcanist. Gre za maga, ki bo sovrage tepel preko magije, vseboval pa bo nekaj unikatnih urokov, kot je denimo teleportacija skozi portale, ki so bili izmaknjeni iz igre Portal. To nam zna priti prav med bojevanjem, a nekaj bomo od teh portalov potegnili tudi pri raziskovanju, saj bomo tako na lahek način dosegli nekatere predele, ki bi drugače zahtevali veliko skakanja.
Necrom nas bo na PC-ju zabaval 5. junija, konzolaši pa bodo morali na svojo dozo počakati do 20. junija.
Če ste več kot 20 let staro igro The Elder Scrolls: Morrowind že večkrat preigrali po dolgem in počez, je morda zdaj napočil čas, da za nekaj časa odložite meč in oklep, pospravite puščice ter lok in pogasite čarobne ognjene izstrelke. Čas je za nekaj bolj preprostega, zato si oblecite udobna oblačila, si na noge nataknite svilnate copate in se preko najbližjega virtualnega klanca predajte svoji ljubezni do slikanja.
Ravno nekaj takšnega vam omogoči novi mod The Joy of Painting, ki vam na hrbet namesti prenosno omarico, to pa nato lahko kadarkoli postavite na tla, nakar se preko dejanskih animacij razpre v priročno stojalo za slikanje, na katerega lahko nato namestite platno, čopič in barve ter se spravite v slikanje okolice.
Mod vam sicer ne omogoča, da bi kar sami čečkali po platnu, saj bi za kaj takšnega od pogona GameByro zahtevali preveč. Lahko pa na platno zajamete poljubno sceno, si izberete postavitev in se odločite med oljno sliko ali pa skico, ki je bila izrisana z ogljem.
Zadeva deluje presenetljivo dobro in izrisane izdelke lahko nato shranite kot predmet znotraj igre, moč pa jih je tudi izvoziti kot slike, ki jih nato podelimo preko spleta ali pa stiskamo za kakšen fizični plakat. Avtor namerava The Joy of Painting še nadaljnje razviti in v načrtih je tudi sistem nalog, kjer bi nam NPC-ji zastavili željo po sliki določene pokrajine ali pa nemara kakšnega pošastka, ob izpolnjeni nalogi pa bi bili za naš trud lepo nagrajeni.
Mod si lahko prenesete preko GitHuba, pred kopiranjem datotek pa si je pametno najprej ogledati tudi navodila glede pravilne namestitve.
Blizzard je pred nekaj dnevi prekinil 14-letno partnerstvo s kitajskim založnikom NetEase, s tem pa so izgubili tudi dostop do kitajskega trga, ki je sestavljal velik del strežniške populacije. Medtem, ko Blizzard išče novega partnerja, pa Kitajci ne točijo solz in kitajski založnik Tencent je vse skupaj premeteno izkoristil za promocijo svojega novega MMO-ja Tarisland, ki je sicer videti čudovito, a več kot očitno se zadeva močno zgleduje, če ne naravnost kopira Blizzardov World of Warcraft.
Prvi napovednik nam pričara izkušnjo, ob kateri boste zagotovo dobili občutek deja vu-ja. Tu je lepa, rahlo risankasta grafična podoba, bojevniki različnih razredov, pozdravi pa nas celo ogromen zmaj, ki močno spominja na Deathwinga.
Zmaje bomo lahko očitno tudi jahali, kar je sposojeno iz World of Warcraftove zadnje razširitve Dragonflight, podobnosti pa tule še niti približno ni konec. Same stopnje in temnice so videti kot nekaj, kar je nekdo direktno prekopiral iz Blizzarovega MMO-ja, v enem kadru pa lahko vidimo nekoga, ki na hrbtu nosi orožji warglaive – takšna oprema je prepoznavni znak igralnega razreda Demon Hunter, ki, spet, izhaja iz World of Warcrafta. Da ogromnega letečega mesta, ki bi ga zlahka označili za olepšani Dalaran, sploh ne omenjamo.
Igralci so začeli Tarisland označevati za klona World of Warcrafta, na to pa se je odzval celo Chris Metzen, ki je bil nekoč glavno ime Warcrafta, preden ni zapustil Blizzard in se pred kratkim spet vrnil v vlogi svetovalca dizajna.
Čeprav je Tarisland resda malce preveč resno vzel pregovor “kopiranje je največji kompliment”, je moral Tencent vseeno v razvoj vložiti leta dela, saj spočetje MMO-ja, čeprav kloniranega, ni mačji kašelj in treba je priznati, da je Tarisland v napovedniku videti dokaj privlačno. Datuma izida zaenkrat še nimamo, založnik pa pred izidom načrtuje vsaj eno zaprto beto, ki bo na voljo samo kitajskim igralcem, končni izid pa je načrtovan tako za PC, kot tudi za mobilni platformi iOS in Android.
Ena od graj ali hval Steama, odvisno koga vprašaš, je dejstvo, da lahko gor naloži igro kdorkoli in kakršnokoli tematiko. Valve je s tem na široko odprl vrata za poplavo manjših in večjih indie naslovov, to pa je rezultiralo v dobesedno stotinah iger, ki so bodisi povsem brezvezni demoti ali pa poskusi ustvarjanja Early Access naslovov, ki bi iz igralcev zvabil kakšen cekin podpore.
Vsake toliko naletimo tudi na kakšen naslov, ki je v bistvu bolj eksperiment, kot pa poskus ustvarjanja resnične igre in v to zvrst lahko vsekakor uvrstimo The Hidden and Unknown, ki zase na Steamu zahteva 1.950 €, ponuja pa skoraj ništrc igranja.
Zadeva je nekakšna vizualna novela, ki ne ponuja nekega globokega igranja, saj v bistvu samo spremljamo potovanje nekega mulca z imenom Brian, ki mu je vse dolgočasno, vsak dan pa opravlja tipična opravila, ki pritičejo najstniku. Nato ga obišče neka potujoča umetna inteligenca in Brian se iz sramežljivega fantiča spremeni v pravega možakarja, ki bo rešil planet pred zagotovo pogubo.
Glavni namen The Hidden and Unknown ni ponujanje zanimive igralne formule, ampak pridiganje o propadanju človeštva. To nam nazorno nakaže že uvodna sekvenca, kjer je treba 8 minut gledati v nepreskočljivo nizanje dolgega besedila, ki nam razloži premiso igre. Moški so namreč postali preveč poženščeni, zaradi česar jim je padel testosteron, ženske pa so postale bolj možate in jim moški zdaj, zaradi te njihove šibkosti, niso več zanimivi in za vajeti razvoja civilizacije so morale poprijeti same. Zaradi vsega tega je padla plodnost in človeštvu zaradi tega grozi izumrtje, vse skupaj pa zdaj očitno sedi na plečih Briana in njegove umetne inteligence, ki drži ravno pravo razmerje ženstvenosti in moškosti.
Zgodba je vsekakor namenjena temu, da pri igralcih vzbudi ogorčenje in razvijalec ProX je že pri kratkem opisu igre zapisal, da zadeva ni namenjena tistim, ki so preveč občutljivi. Ravno zaradi tega je morda ProX ceno igre zakoličil na 1.950 €, saj je igra namenjena samo tistim pravim moškim, ki imajo pod palcem takšno bogastvo, da jim dva tisočaka ne pomenita nekega pomenljivega izgube.
A tudi takšni bogatuni se bodo čutili opeharjene, saj boste pri “igranju” samo občasno kliknili za prehod scen, te pa vsebujejo grafiko, ki jo je očitno izrisala umetna inteligenca. Briana in ostalih oseb sploh ne vidite, saj boste gledali samo v prazne lokacije, vsega skupaj pa je konec v manj kot dveh urah. To je bilo zagotovo načrtno, saj v takšnem primeru lahko izkoristite Steamovo politiko vračila denarja, ki vam pod mejo igranja dveh ur samodejno povrne denar, če za tega zaprosite.
The Hidden and Unknown na Steamu zaenkrat še ni našel kupca – no, vsaj takšnega ne, ki bi igri podelil tudi recenzijo. Tisti, ki pa so recenzijo spočeli, pa so igro dobili brezplačno, vseh 8 opisov pa je zaenkrat negativnih.
Oboževalci nemškega razvijalca Piranha Bytes in njihove franšize Gothic so si enotnega mnenja, da je prvi Risen tisti pravi naslednik Gothic iger, saj je razvijalec leta 2009 to igro izdal pod novim založnikom Deep Silverjem, takrat pa so si želeli samo tega, da lahko svojo pot začne na novo in to z naslovom, ki bi sicer povedal novo zgodbo, a bi se ponašal s prepoznanimi prvinami Gothica.
Risen nas je preselil na nov otok Faranga v vlogi novega protagonista, ki je svoje življenje začel kot brodolomec. Ko smo si iz ušes stresli še zadnje koščke peska, smo zagrabili prvo palico in se podali v prosto raziskovanje otoka, ki nam ponudi možnost pridružitve trem različnim taborom: banditom, Inkviziciji in magom. Vsak od njih potrebuje našo pomoč, saj otok dobiva redne potrese, iz tal pa so se dvignili (štekate, Risen?) bizarni templji, ki so potrebni raziskovanja, v sebi pa ne držijo samo mičnih zakladov, ampak tudi hudo nevarne reptilne grdavže, ki znajo vihteti pošteno ostra rezila.
Tako kot pretekle igre razvijalca Piranha Bytes, nam je tudi Risen ponudil prosto raziskovanje okolice in v igranje je treba vložiti kar nekaj potrpežljivosti, saj nas lahko potovanje na napačni del otoka drago stane, ko tam naletimo na kakšno zver, ki se našemu ubornemu orožju samo posmehuje. A ko se enkrat natreniramo in si naberemo boljšo opremo, se lahko tem posmehljivcem vrnemo in takrat, ko jih odpravimo s samo par zamahi sabljice, je občutek naravnost božanski.
Risen je originalno izšel samo za PC in konzolo Xbox 360, zdaj pa je založnik THQ Nordic poskrbel za manjšo nadgradnjo, ki igro naredi igralno na konzolah Nintendo Switch, PlayStation 4 in Xbox One – seveda bodo zaradi tega igralne tudi na PlayStation 5 in Xbox Series X.
Nadgradnja je prispela tudi na PC in je povsem brezplačna. Od nje ne pričakujte kakšne nove grafične preobleke, je pa THQ Nordic priskrbel podporo za igralne ploščke in dosežke, odpravljenih pa je bilo tudi nekaj hroščev. Slednje pomeni tudi to, da nekatere modifikacije zdaj ne delujejo več, so pa združljivi shranjeni položaji od prej.
Risen je kasneje dobil še dve nadaljevanji, a nobeno od teh ni doseglo kvalitete originala. Upamo, da zna nadgradnja prvega dela pomeniti delo na povsem novem poglavju, THQ pa je že namignil, da zna takšno predelavo za konzole dobiti tudi Gothic 2.
Predelava igre Dead Space uradno izide že danes, bolj proti večeru in prve recenzije pravijo, da je projekt huronski uspeh. Mi naše kopije še nismo dobili in držimo pesti, da nas bo EA vendarle blagoslovil z vsaj eno kopijo igre za recenzijo, do takrat pa se lahko slinimo na povprečno oceno iz Metacritica, ki se giblje med ocenami 87 in 90.
Razvijalec Motive se je očitno pri predelavi dobro odrezal, saj je igralno formulo in stopnje ohranil praktično nespremenjene, vsemu temu pa je samo dodal lepše teksture, še bolj podrobne animacije in dodatno stopnjo brutalnosti in krvavosti, zaradi katerih bodo naši nasprotniki, tule imenovani Necromorphs, izpadli še bolj grozljivo, saj jim po novem ne bomo odstranjevali samo okončin, ampak tudi vsako posamezno mutirani mišico.
Dead Space kampanja je sicer dokaj kratka, a hkrati tudi sladka in se ne čuti razvlečeno. Razvijalec Motive pa je poskrbel tudi za tiste, ki bi si morda iz ene kopije zaželeli vsaj še enega vnovičnega preigravanja. Uradni račun igre je na Twitterju potrdil, da bo že takoj ob izidu igre omogočena možnost ponovnega preigravanja New Game+. Ta opcija nam v igrah tipično ponudi novo preigravanje kampanje, lahko da v ponovno igranje prenesemo vso prej nabrano opremo, tako da lahko tiste zgodnje nasprotnike premetujemo kamor hočemo, saj v novi avanturi nosimo nadgrajena orožja.
Yes! #DeadSpace will have New Game+ at launch that includes:
V Dead Space pa zna biti New Game+ malce trši oreh, saj bomo po zapuščenih hodnikih vesoljske ladje Ishimure našli novo vrsto Necromorphov, ki jih je razvijalec imenoval “fantomski”. Ali to pomeni, da se ti samo dobro skrivajo ali pa so celo nevidni, zaenkrat ne ve nihče, a jasno je, da nam bodo hudo nevarni. Morda bomo ravno zato samo skozi ponovno preigravanje dobili dostop do 6. stopnje oklepa, ki ga v originalu ni bilo, tule pa bo za preživetje očitno nujno potreben.
Upamo, da se bo predelava dobro prodala in trenutno ji gre odlično, saj drži prvo mesto na Steamovi lestvici najbolj prodanih iger. Dobri finančni rezultat bo EA prepričal, da enako predelavo nameni še drugemu in nemara tretjemu delu, hkrati pa to morda tudi pomeni proizvodnjo povsem frišnega poglavja.
